Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

bookz

верхний пост про книжный блог Букеанариум

БУКЕАНАРИУМ, книжный блог. Советую только хорошие книги!

В 2013 году "Букеанариум" был назван лучшим текстовым блогом Сибири (премия "Блогбест"), а портал Ozon.ru дважды назвал одним из лучших русскоязычных книжных блогов ("Книжная премия Рунета").

Одиннадцатый год подряд работаю в университете. Полтора года писала еженедельные книжные обзоры для "Восточно-Сибирской правды", полгода вела рубрику "книга недели" для "ИрСити" и "Чита.ру".

Я в соцсетях: вконтакт, фейсбук, твиттер, инстаграм, LiveLib,
телеграм.

Ирина Распопина, Иркутск.

Collapse )

Вот мой "топ-25 книг за 2014 год" и "топ-18 нон-фикшн книг за 2015 год".
А ещё у меня есть любимая книга на все времена.

promo bookeanarium august 20, 2014 23:30 194
Buy for 100 tokens
правила книжного клуба "Пыльные гантели" 1. никогда не говорите о книжном клубе. говорите о книгах. 2. если вы в книжном клубе, вы должны читать. 3. в клуб может вступить любой, кто берёт в руки книги чаще, чем гантели. 4. чтобы присоединиться к клубу, достаточно сказать "я с вами". 5.…
bookz

интересная книга про гений да Винчи: Леонард Шлейн - "Мозг Леонардо" (2016 г.)

Вам никогда не хотелось узнать, что же такого особенного в Джоконде, почему она так знаменита? Дело в том, что этим портретом Леонардо да Винчи нарушил сразу несколько принципов изобразительного искусства своего времени: 1) на портрете не только лицо и плечи, как было привычно, а ещё и руки, за счёт чего больше выразительности, ведь мы до 80% информации получаем из невербального общения, нам поза человеческого тела важнее, чем слова. 2) Приём "сфумато", изобретённый Леонардо, делал картины невиданно для тех времён реалистичными: горы вдали исчезали в дымке прямо как настоящие 3) Левая и права часть лица Джоконды не симметричны, они разные, что придаёт живость мимике. 4) сейчас может показаться, что перспектива на полотнах была всегда, но это не так; да Винчи так усовершенствовал и дополнил этот приём, что люди не уставали поражаться тому, каким живым и настоящим зрелищем выглядит картина.



А "Дама с горностаем"?Collapse )
bookz

«Книга недели»: Любовь и зомби

Если внимательно присмотреться, можно найти миллион причин, чтобы всё-таки прочитать роман с таким возмутительным, невозможным, абсурдным названием: «Гордость и предубеждение и зомби».

Джейн Остин, Сет Грэм-Смит, "Гордость и предубеждение и зомби"
Год издания: 2016
Издательство: АСТ, Corpus
Фото: Издательство: «АСТ», «Corpus», 2016

Хорошо, а теперь признавайтесь: кто смотрел фильм «Ковбои против пришельцев»? Где Дэниел Крейг и Харрисон Форд примиряли с мыслью «ну, если кто-тодопускает реальность визита пришельцев в будущем, почему бы не допустить возможность такого визита в прошлом?».Та же история и с зомби: почему бы не предположить их присутствие в Англии XVIII века. Остаётся главный вопрос: зачем всё это? Всё просто. Джейн Остин написала «Гордость и предубеждение» 203 года назад; за прошедшую вечность одних только экранизаций было 14, а уж статей в научных журналах, обсуждений и прочего – без счёту. Представьте себя режиссёром очередного фильма по многострадальному роману. Так, сделаем акцент на второстепенного персонажа… ах, уже было,тогда растянем в сериал… тоже было, да что вы говорите… Именно в такой ситуации художественные деятели врубают постмодернизм на полную мощность, объединяя симфонический оркестр с рок-группой или снимая «Ромео+Джульетта», а то и вовсе перенося Шерлока Холмса в наши дни. Шекспир с пистолетами, Шерлок с айфоном, «Гордость и предубеждение» — с зомби. В свете постмодернистских софитов классика начинает переливаться новыми красками, Джонни сделает монтаж, Джонни-мнемоник – мэшап, кинозалы заполонит свежая кровь.

Collapse )
bookz

Сесил Битон, «Зеркало моды» (2015 год)

фотографа по имени Сесил Битон нет на свете уже 36 лет, а глянцевые журналы до сих пор ни дня не могут обойтись без его снимков. вы наверняка видели фотографии Битона много-много раз, покажу хотя бы одну:



а теперь вышла книга его мемуаров:

Все, кто не мыслит себя без глянцевых журналов, не пропускает ни одной передачи про моду и стиль, будут приятно удивлены книгой сэра Сесила Битона. Один из самых известных фотографов мира, он снимал официальные портреты королевы Великобритании, главных кинодив ХХ века на протяжении своей долгой-долгой творческой жизни. Его приметливый взгляд и чувство стиля позволяло ему работать также дизайнером интерьеров и художником по костюмам и декорациям.Среди модельеров часто встречается изумительное умение нарисовать фигуру и обозначить костюм скаким-то определённым кроем всего несколькими штрихами; Сесил Битон владел такой техникой, его рисунки украшают все главы свежепереведённой книги.

«Зеркало моды» — это большой и содержательный мемуар о том, как менялись вкусы на протяжении 50 лет. Рассказывая о моде через истории о наиболее ярких персонажах, автор ведёт себя как истинный джентльмен: он говорит о людях только хорошее; читать такое в мире, заполонённом «скандалами, интригами, расследованиями» необычно и чрезвычайно приятно. Два предупреждения: в книге нет ни слова о фотографии – это раз, только о моде и стиле, а также встречаются главы о неизвестных нам, людям ХХI века, современницах автора, светских львицах и дамах полусвета – это два. Сесил Битон не подстраивался под публику, не искал острых тем, он рассказал только о том, о чём захотел рассказать. И его стоит послушать.

Под катом ещё несколько известных портретов его работы.

Collapse )

bookz

Нил Гейман, «Одд и ледяные великаны»

Категория «читать вместе с детьми, получая даже больше удовольствия» пополняется Гейманом вполне успешно. Каждый, кто миллион раз пересмотрел мультфильм «Как приручить дракона», получит вместе с «Оддом и ледяными великанами» новую любимую книгу. К армии фанатов присоединятся ещё и те, кто смотрит все голливудско-супергеройские похождения Тора и Локи, ведь эта парочка сводных братьев в книге тоже есть, вместе с мальчиком Оддом это главные герои! Смеяться над их приключениями – бесценно. Вдохновляться смелостью и спокойствием Одда - полезно.

Дело происходит зимой, и это всё, что я могу рассказать, не раскрывая сюжета. Исключительно рождественская история, вот вам фрагмент о том, как всё началось: «В маленькой хижине стало тихо.Только сосновое полено в печке потрескивало и плевалось. Зима будет длиться вечно…». Остальное – читайте сами. Остаётся только позавидовать тем, кто столкнётся с этой историей впервые. Безумие и отвага! Боги и великаны! Маленький мальчик, которому по силам всё, ведь он так решил.

Неееет, так нельзя, вот ещё цитата про Локи:

Collapse )
bookz

Гэри Ван Хаас - "Юность Пикассо в Париже" (2014 г.)

будем считать, что этот пост приурочен к выставке, благодаря которой можно посмотреть, как Дали и Пикассо иллюстрировали тексты маркиза де Сада, Фернана Кроммелинка и Джакомо Казановы. Самая большая статья: здесь.



«Юность Пикассо в Париже» - это один из этапов работы над фильмом про знаменитого художника. Гэри Ван Хаас пишет сценарии, книги, продюсирует фильмы, хотя по специальности журналист, окончил знаменитый американский университет УКЛА (UCLA, ранее в этом же вузе учился, например, Джим Моррисон, фронтмен «The Doors»). Публиковался в «Time», «Newsweek», «Herald Tribune», написал несколько книг, из которых до «Юности Пикассо в Париже» на русский перевели только одну, - триллер «Икона». В новой книге Ван Хаас через тридцать одну главу проводит молодого художника, о котором вскоре заговорит весь мир. «Юность Пикассо в Париже» написана по сценарию к фильму, запланированному к выходу в прокат на 2015 год.

Байопики, фильмы-биографии, крайне популярны; сейчас в кинотеатрах идёт фильм про Ив Сен-Лорана, а ведь всего несколько месяцев назад вышел фильм об этом же французском модельере. Когда снимают экранизацию классического произведения из школьного курса чтения, будь то «Анна Каренина» или «Идиот», мгновенно улучшаются оценки по литературе, ведь проще и быстрее посмотреть фильм, чем страница за страницей вчитываться в хитросплетения сюжета. Когда снимают фильм об историческом событии или деятеле – «Троя», «Чингисхан», люди начинают интересоваться литературой о тех временах и людях; или хотя бы начинают обращать внимание на статьи в журналах, затрагивающих теперь уже знакомую тематику.

Книга (и будущий фильм) о Пикассо – хороший повод, чтобы узнать немного о значительных страницах истории культуры ХХ века, художественных направлениях и культурных революциях, которые происходили. Помимо того, кто такой Пабло Пикассо, откуда он, кто по национальности, из книги можно узнать, почему взял фамилию матери, при чём тут вообще Париж и почему, например, «голубой период» Пикассо называется именно так. На любой из этих вопросов легко можно найти ответ в «Википедии», но чтобы обратиться к словарной статье, нужно чтобы появился интерес. А интерес появляется после просмотра фильма. Или появления подобной книги (где, конечно, далеко не всё рассказано о художнике).



Ван Хаас написал очень ёмкую, лаконичную историю, по большей части состоящую из диалогов. Здесь будут Малага, Барселона, Мадрид и, конечно, Париж, который полон молодыми, стремящимися к славе художниками. Здесь будет Гертруда Стайн и множество других знаменитых персон. Будет ладно скроенная история художника, из карманов которой выглядывают выдержки из энциклопедий, которыми автору хотелось обогатить и насытить текст. Лучше бы Ван Хаасу было пересказать своими словами все эти искусствоведческие подробности, был бы равномернее текст. Но в целом получилась простая и понятная история о молодом авангардном художнике, который вот-вот откроет двери в этот безумный, безумный мир.

«Пабло много думал о работе Клода Моне «Впечатление. Восход солнца», которая была выставлена в 1874 году и в конечном счете дала название движению импрессионистов, после того как критик Луи Леруа обвинил Моне в том, что его работа – всего лишь набросок, или impression —«впечатление», незаконченная картина. Между тем, она демонстрировала многие технические приемы, которыми пользовались «независимые»: короткий прерывистый мазок, лишь слегка намечающий форму; чистые цвета и особое внимание к эффектам освещения. Это было очень важно для Пабло».

Collapse )
bookz

Доктор Кто. Сказания Трензалора. Последнее сражение Одиннадцатого Доктора (2014 г.)

КОРОТКО: если любите Доктора - не проходите мимо; если не знаете о Докторе, - лучше сначала посмотреть видео.

Пятьдесят один год британский сериал «Доктор Кто» продолжают снимать и показывают на телевизионных экранах, в кинотеатрах, онлайн. Даже был внесён в «Книгу рекордов Гиннеса» как самый продолжительный и самый успешный научно-фантастический сериал мира. Тридцать четыре сезона, 808 эпизодов и неугасаемый интерес зрителей к путешествиям во времени, спасениям Вселенных, инопланетянам и другим формам жизни. Из других ровесников-долгожителей вспоминаются британский Джеймс Бонд и американская «Семейка Аддамс» - все они появились полвека назад. «Доктор Кто» чем-то напоминает Джеймса Бонда: постоянно в одиночку спасает мир, стильно одевается, изредка целиком меняет внешность, когда новый актёр начинает исполнять главную роль, но имя остаётся неизменным. Впрочем, имя Доктора Кто – одна из самых главных тайн, которую никому не стоит узнать, поскольку «в буквальном смысле разверзнется ад, и те, кого я люблю, умрут, сметенные величайшей бурей, какую видела эта Вселенная». Поэтому все зовут его просто Доктор. На данный момент роль Доктора исполнили 13 актёров. На обложке книги – Мэтт Смит, одиннадцатый Доктор, играл главную роль с 2010 по 2013 год, отличался весёлым нравом, легко находил общий язык с детьми, при любом удобном случае повторял «bowties are cool». И, например, спас Винсента Ван Гога от чудовищ и перенёс художника на машине времени в музей, увешанный подсолнухами и прочими картинами знаменитого мастера. Сцена, в которой непризнанный гений, сумевший продать при жизни всего одну картину, услышал от искусствоведа (в исполнении Билла Найи) о ценности своей работы для всей мировой культуры, по праву может считаться одной из самых трогательных моментов в истории современного кинематографа.


Итак, сборник «Сказания Трензалора». Книг о приключениях Доктора написано – много, переводят – мало. Поэтому издательству «АСТ» за такой подарок – спасибо. Тем, кто совсем незнаком с вопросом, можно отложить Нила Геймана и открыть «Сказания Трензалора», для разнообразия. Но основная масса читателей, конечно, это «хувианы» («whovians», производное от оригинального названия сериала «Doctor Who»); те, кто знает, как выглядит одиннадцатый Доктор, как он одевается, как хаотично двигается и как шутит. Если «за спиной» есть несколько просмотренных серий, то главный герой «Сказаний Трензалора» обретает плоть и кровь, предсказуемо мягко предупреждает своих убийц «уходите, пока я не разозлился как следует» и как мимоходом роняет «скука, скука», совсем не напоминая Шерлока из XXI века, совсем-совсем не напоминая. Что же для Доктора противоположность скуке? А вот что: «Мне, как всегда, везет, – сказал Доктор, запыхавшись. – В ловушке в запертом куполе в оранжерее, полной деревьев, желающих меня съесть. Это наверняка наказание за все те яблоки, что я съел в своей жизни». Обложка неспроста в таких сине-голубых морозных тонах: на каждой странице снега больше, чем в Сибири зимой. Здесь постоянно кто-то карабкается вверх по снежному склону или скатывается по нему, а дети побеждают инопланетного врага, просто-напросто закидывая его снежками. Определённо, эта книга с четырьмя повестями о Докторе Кто – отличная успокоительная пилюля для тех, кто скучает по лету и грустит, что ближайшие долгие-долгие месяцы зимы будет холодно, темно и снежно. Ведь у зимы есть такой плюс, как Рождество. А Доктор в «Сказаниях Трензалора» как раз спасает Рождество. Присоединимся?

«- И все? - спросил Фергин.
Доктор озадаченно посмотрел на него:
- Что значит "и все"?
- Ну, это как-то слишком... просто.
Доктор погрозил ему пальцем:
- Первое правило спасения Вселенной, Фергин, - никаких сложных планов. Если план будет сложный, кто-нибудь обязательно что-нибудь забудет, и все пойдет не так».



Collapse )
bookz

книга про музейщиков и галеристов: Ханс Ульрих Обрист - "Краткая история кураторства" (2013)


Куратор выставок – не самая распространённая специальность. Музейщик – таких уже больше. Галерист – рафинированнее. Обо всей этой творческой братии издательство «Ад Маргинем Пресс» совместно с московским Центром современной культуры «Гараж» издали занимательный такой труд, переведённый сборник интервью с наиболее значимыми персонами в области музейного дела. Руководители Центра Помпиду, Нью-Йоркского музея современного искусства МоМА, британской галереи Тейт Модерн: перечислять можно долго. Все одиннадцать интервью провёл и собрал в единую книгу швейцарец Ханс Ульрих Обрист, долгие годы состоящий в тройке лидеров из списка ста самых влиятельных людей мира искусства по версии «Art Review», международного журнала с 65-летней историей.



Обрист – директор лондонской галереи «Серпентайн», расположенной на территории Гайд-парка; «проходимость» галереи 750 000 посетителей в год, а вход – бесплатный. У галереи «Серпентайн» всё серьёзно: когда она ежегодно привлекает архитекторов с мировым именем для проектирования временных павильонов на своей территории, это воспринимается всеми как разновидность премии для архитекторов. Собственно галереи – это не только живопись и скульптуры, но и инсталляции, перформансы, хэппенинги. Разговаривая со столпами в области управления музеями, Обрист практически написал историю музейного дела ХХ века (практически – поскольку учебники всё же не пишут в форме интервью). Благодаря диалоговой форме текста читатель не заскучает: никаких сухих энциклопедических данных, только запоминающиеся, часто провокационные, истории, иногда чересчур перенасыщенные именами известных и неизвестных российскому читателю знаменитостей. Много Поллока, Ротко, Пикассо, Магритта и других ярких деятелей искусства.



Каждое интервью начинается с короткой биографической справки и пояснения в духе «записано в 1995 году в парижском ресторане, опубликовано в...». Кураторы один за другим делятся историями создания выставок и личными впечатлениями «Я бывал у Матисса со своей женой Идой Шагал, которая хорошо его знала. Когда я увидел Матисса, он показался мне эдаким дивным патриархом». Да и самому Обристу есть чем поделиться: количество книг и каталогов его работы измеряется в десятках, приближаясь к сотням; за каждой обложкой – история успешной выставки или биеннале. В центре интереса всех героев книги – авангардное искусство, о нём точнее всего сказано: «искусством является все, что сходит вам с рук». Вернее, - не «вам», а художнику или куратору.



Подбирая определения, кто такой куратор, лучше всего остановиться на обтекаемой фразе «тот, кто устанавливает связь между искусством и публикой». Временами это тот, кто и гвоздь может забить, и подрамники распаковать, но чаще – продюсер от мира искусства, способный распознать восходящую звезду, подобрать коллекцию под определённую тематику, задать тренд. Часто об искусстве и о художественных процессах судят не по тому, что они видят, а по тому, что слышат, и куратор формирует общественное мнение, толкует неоднозначное, выбирает главное. Почему одному художнику отдано три зала, а другому — один; почему этот художник вынесен на обложку каталога, а другой нет? Ответ на все эти вопросы может дать только куратор.




«- В 1980-х годах свои двери открыли сотни музеев, но значимых выставочных пространств от этого больше не стало. Как вы думаете, почему так происходит?

- Значительность места, как и раньше, определяется личностью. В некоторых институциях нет ни куража, ни любви к искусству. Многие музеи сегодня тратят всю свою энергию и средства на то, чтобы заполучить какого-нибудь «звездного» архитектора; а потом директор нередко вынужден работать с пространством, которое ему не нравится и которое нельзя перестроить, потому что денег на это уже нет. Но ничего лучше и дешевле пространства с высокими стенами, светящимся потолком и полами нейтрального цвета никто так и не придумал».



Collapse )
bookz

шотландский мрачняк: Стюарт Макбрайд - "Пабы, церкви, дождь" (2013 г.)

КОРОТКО: именно эту книгу надо читать такой холодной и промозглой осенью, как сейчас.

Всем, кому хочется, чтобы жизнь мёдом не казалась, издательство «Рипол Классик» выпустило серию «Coffee-In» с кофейной чашкой на каждой обложке. "Это книги, которые будоражат, бодрят, захватывают, не дают перевести дух. Это ночь, проведенная над книгой". Это ужас, от которого глаза раскрываются, а сон пропадает. А во время чтения жизненно необходимо ухватиться за что-нибудь увесистое, чтобы отмахиваться от серийных убийц и маньяков, разгуливающих безнаказанно. Целая серия полновесных триллеров от авторов, которые мало знакомы российским читателям, но уважаемы в европейских странах. У большинства писателей серии строка "титулы, награды и премии" в биографии не пустует.



Место действия детектива – шотландский город Абердин, где сплошные пабы, церкви и постоянный дождь. Осадков в этом городе выпадает в два раза больше, чем в среднем сибирском городе, жителей там – в два-три раза меньше, чем в среднем сибирском городе, а на месте преступников запросто можете вообразить Василия Кулика, расчленителей из Ново-Ленино или «Академовских молоточников», что разгуливали по Иркутску. Книга – классический процедурал, то есть история о том, как работает полиция, причём автор, шотландец Стюарт Макбрайд, неоднократно консультировался у абердинских полицейских о методах работы, деталях субординации и прочем.


Все роли – от бесконечно жующего мармеладки шефа полиции до патологоанатома, женщины с ледяным взглядом, – прописаны идеально, атмосфера бесконечной промозглой осени заставляет кутаться в одеяло даже в тёплый день, а преступника не вычислить до последней страницы. Кто же сливает секретную информацию в прессу? И будет ли конец мучениям неоднократно прооперированного офицера полиции, который ведёт дело? А когда полицейские заканчивают день в пабе, не сидят ли рядом с ними за стойкой убийцы? Читать лучше всего с крепкими нервами и на пустой желудок. Перевод не блещет мастерством, но сюжет будет гнать вперёд, как джип по бездорожью, не обращая внимания на кочки и ямы. А день будет тёмным, как душа адвоката. Книга «Пабы, церкви, дождь» - первая из семи детективных книг о полицейском Логане Макрае.


«Обвинения, выдвинутые против него «обеспокоенными родителями», избившими его, были слишком серьезными, чтобы их можно было проигнорировать. Поэтому, как только его выпустили из отделения неотложной помощи, он сразу же был задержан и содержался под охраной полиции. К тому же к нему подходил психологический портрет, составленный специалистами из «Лотиэн энд Бодерз»: белый мужчина, лет двадцати пяти, душевнобольной, живет один, постоянной подруги нет. Не совпадало только одно: плохая успеваемость во время учебы. У Труповоза была ученая степень по истории Средневековья. Узнав об этом, инспектор Инш сказал: «И на хрена она ему сдалась?».



Collapse )